Le mot du président

Le court métrage n’est pas un film court. C’est un art en soi, une forme d’expression unique, qui offre à chacun de raconter son histoire, son émotion, sa vision. Ce qui est court c’est le métrage, c’est-à-dire la longueur physique de la pellicule. Et chacun sait qu’un film très long peu nous sembler très court… et réciproquement. Je suis heureux de vivre avec vous, cette immersion, le temps du festival. Retrouver cette énergie singulière qui réunit autour d’un réalisateur, ce désir fort de voir naitre un nouveau film. Le tournage est une aventure humaine extraordinaire, un effort collectif qui exige la collaboration intense d’une multitude de talents. Et grâce à cette générosité et ce partage, les auteurs peuvent donner vie à leurs idées les plus originales et ils nous transportent ainsi dans leurs mondes et nous ouvrent les portes de leur imagination. Car chaque film a ce pouvoir incroyable de nous captiver, de nous émouvoir, parfois de nous ennuyer mais toujours de nous interroger : Pourquoi le réalisateur a-t-il voulu absolument me raconter cette histoire ? Que voulait il partager avec moi ? Nous allons trouver ensemble les réponses à ces questions et ce qui est sûr c’est que nous allons découvrir aujourd’hui les talents de demain.

Thierry Binisti

Biographie succincte

Thierry Binisti a réalisé plus de 50 téléfilms, courts et longs-métrages. Il débute au cinéma comme assistant de Régis Wargnier (sur Indochine), Diane Kurys (sur Après l’amour) et de Jean-Jacques Zilbermann (sur Tout le monde n’a pas eu la chance d’avoir des parents communistes). Il réalise ensuite plusieurs courts métrages, parmi lesquels Le Livre de minuit (1996) avec Dominique Blanc, et une cinquantaine de fi lms pour la télévision comme Passion Interdite (1997) et La Bicyclette bleue (2000). Cayenne (2004) Versailles, le rêve d’un roi (2007), Assassinée (2011), Disparus (2014), Envers et contre tous (2015), Les fantômes du Havre (2018), Hortense (2020) etc… En 2002, Thierry Binisti met en scène son premier long métrage pour le cinéma, L’ Outremangeur, viendra ensuite « Une bouteille à la mer (2012) et enfin Le prix du passage (2023) avec Alice Isaaz; Adam Bessa, ilan Debrabant..

Biographie

Mourad Boucif, cinéaste belgo-marocain a travaillé de nombreuses années dans des associations bruxelloises auprès de publics fragilisés et d’ONG humanitaires internationales.

Il a créé des modules de formations artistiques pour des jeunes de quartiers populaires.

Ses films ont un même crédo : la condition humaine, l’exclusion sociale engendrée par les mécanismes inégalitaires de nos sociétés.

Ces œuvres traduites dans plusieurs langues sont également couronnées de prestigieux prix dans de nombreux festivals internationaux.

Ce cinéaste de l’ombre a toujours privilégié une certaine indépendance à travers les processus de création.

Le film « Les hommes d’Argile » qui sera présenté le vendredi 24 juin au cinéma de L’Échiquier Pouzauges, a reçu 13 prix internationaux dont celui des Rimbaud du Cinéma en 2019.

Filmographie

1997 – « Kamel » (Moyen métrage/Fiction/70 min) Coréalisé avec Taylan Barman

2002 – « Ma Ville de l’Autre ; journal de deux regards, celui d’un maroco-bruxellois et celui d’un judéo-bruxelllois (Documentaire/55 min). Coréalisé avec Gérard Prézsow

2003 – « Au-delà de Gibraltar » (Long-métrage/ Fiction/ 1h43).

2006 – « La Couleur du Sacrifice » (MM/Documentaire/1h20)

2016 – « Les hommes d’Argile » (Long-métrage/ Fiction/1h43)

2021 - « La tentation d’Exister » (long-métrage de fiction / 1h30 – En finition)

Festimaj ce sont des générations de jeunes réalisateurs et réalisatrices qui grandissent et affirment leur talent, des histoires d'amitié, c'est pourquoi en cette année un peu particulière, nous avons choisi un réalisateur qui a marqué Festimaj avec ses films. Il nous a présenté son premier film « Narvalo » en 2013 et a obtenu le prix Festimaj des jeunes réalisateurs. Depuis Christophe est devenu un habitué de Festimaj en nous en présentant deux autres « Soury » (hors compétition Festimaj 2018) et « Papa » (Prix Festimaj 2019). Il nous est revenu cette année avec son dernier né « Breton » qui sera présenté le vendredi 20 novembre en avant-première lors de sa carte blanche au cinéma l’Échiquier.

Né en 1978 à Nice, scénariste avec une bonne base de comédien, il aborde le métier de réalisateur par la mise en scène. Très attentif à la vérité des situations de ses séquences, il travaille dans la veine d’un cinéma d’auteur néoréaliste et populaire. Exigent et minutieux sur la direction artistique de ses films, il fabrique des histoires humaines tournées vers la salle. Il aime mettre en avant l’intelligence du cœur avec sourire et émotion.

Le cinéma pour moi peut contribuer à  changer le monde à condition que la production et la diffusion des œuvres cinématographiques ne restent pas entre les mains d'une élite constituée en société de mutuels éloges ou de personnes obsédées par la rentabilité commerciale. Le cinéma est un art et en tant qu'art  ne peut en aucun cas être au service du commerce. Il doit transmettre un regard particulier et personnel à travers une sensibilité unique, celle d'une femme ou d'un homme qui a compris que le cinéma est une écriture plus qu'un spectacle à vendre. Cette écriture est chargée d'émotions, d'idées, d'intimités. Elle doit provoquer un trouble, nous interroger au tréfonds de nos solitudes et nous relier quelles que  soient nos différences.  J'ai créé avec des amoureux  de films singuliers "Les Rimbaud du Cinéma" pour valoriser des films sincères.  Le travail que fait Festimaj est en phase avec la philosophie des Rimbaud du Cinéma qui cherchent à promouvoir les films et les cinéastes "invisibles", à honorer et valoriser un cinéma d'auteur  méprisé par l'industrie du cinéma.  Nous devons tous nous organiser pour faire naître et accompagner les cinéastes de demain. C'est ce que fait Festimaj. Alors sans hésitation, j'ai accepté d'être le président de cette édition 2019. Vive le Cinéma Libre, Vive Festimaj.

Nino Kirtadzé, cinéaste géorgienne

Présidente Festimaj 2018

L'art de filmer le réel à bout portant

"En faisant des films, je peux transformer ma douleur ou ma frustration pour trouver une voie vers le coeur des gens. L'émotion permet de faire comprendre ce qui, sinon, resterait vide de sens"
 

Pourquoi ce choix :

En cette année particulière où Festimaj fait un focus spécial sur l'éducation à la paix, nous nous devions de choisir quelqu'un à la hauteur de cet enjeu.

Nino, réalisatrice très engagée a commencé sa carrière comme reporter de guerre, elle a couvert la guerre en Tchétchénie et les autres conflits armés dans le Caucase depuis les années 1990.

Dans ses films, elle s'attache à dépeindre la société et la nature humaine avec une humanité empreinte de sensibilité malgré la rudesse d'un monde impitoyable et de décisions politiques absurdes et criminelles qui engendrent souvent la détresse, la mort et la ruine. Aucune concession dans ses films pourtant toujours à fleur de caméra et de paupières, non dénués d'humour pour autant, ils sont souvent comme la vie, à la lisière de la tragi-comédie.

Sa filmographie si singulière a séduit bon nombre de jurys, plus de trente prix et nominations prestigieux : Visions du réel, Sundance, Académie européenne du cinéma, SCAM, Prix Europa, Sunny side of the doc, FIPA d'or, Cannes, Toronto et Montréal, Albert Londres...

Dans "Something about Georgia" sur l'invasion russe en Ossétie du Sud, elle a suivi l'ancien président géorgien, Mikheil Saakashvili, "une chronique poignante en forme de fable politique, qui assume ses partis pris et plonge le spectateur dans les réalités des guerres" (Source : Irène Berelowitch Arte Magazine). Dans "Il était une fois la Tchétchénie", elle démontre avec force et sensibilité l'absurdité et l'horreur de cette guerre. Dans "Dites à mes amis que je suis mort", elle explore notre rapport à la mort. Avec "Les trois vies d'Edouard Chévarnadzé" elle s'interroge sur le système et la métamorphose d'un homme de pouvoir. Le film "Un dragon dans les eaux pures du Caucase" est, à travers la construction de l'oléoduc "Bakou - Tbilissi - Jehan", un conte moderne sur la rencontre de deux mondes que tout oppose.

Son dernier film "La faille" que nous présenterons lors de la carte-blanche Festimaj le 29 juin, est sa première comédie noire qui touche aux racines existentielles de l'homme quand ses repères disparaissent pour laisser place à son imagination, mettant en relief sa fragilité, ses peurs, ses convictions, sa solitude et ses espoirs. Mais c'est aussi un portrait qui nous présente le visage de la Géorgie, ce petit pays si mal connu et pourtant berceau de notre culture.

Médée était Géorgienne, petite-fille d'Hélios, une histoire qui m'est chère, puisque c'est elle qui nous a conduits, Gilles Lemounaud (directeur du festival) et moi-même en Géorgie en 2001. L'origine du vin, dit-on, est aussi géorgienne. Et quand on a la chance de croiser sur son chemin les routes de la Géorgie et ses habitants, c'est comme pour l'Afrique, on n'en part jamais vraiment et on ne peut qu'y revenir.

Merci à mon amie Irma Inaridzé de m'avoir mise en relation avec Nino Kirtadzé

Merci à Nino d'avoir accepté la présidence

Anne-Claude Lumet

Le film "La Faille" sera diffusé le soir de la carte blanche qui lui est consacrée Vendredi 29 juin à 19h30 au cinéma l’Échiquier de Pouzauges.. La projection sera suivie d'une rencontre avec le public.

"Something about Georgia" sera également diffusé, la date sera communiquée rapidement

 Festimaj, pour s'ouvrir à d'autres regards

Festimaj propose depuis 2004 des projections internationales aux courts-métrage réalisés par des enfants et des jeunes de 4 à 30 ans et à tous les organismes du monde de diffuser ou organiser Festimaj chez eux.

Un festival de la diversité qui propose des diffusions dans plus de 35 pays à tous les courts-métrages réalisés par les enfants et les jeunes de 4 à 30 ans

Un réseau international de réalisateurs, coorganisateurs et diffuseurs permettant à des enfants, des jeunes et des adultes de voir ces films inédits 

Une cinématographie éthique : des films engagés traitant d’enjeux sociétaux cruciaux : éducation, tolérance, migrations, éducation à la paix, droit des enfants, écologie…, lutte contre les discriminations, le harcèlement à l’école, la maltraitance, la corruption… autant de sujets pour se construire une identité de citoyens, changer son regard et s’ouvrir à l’autre.

Un accès à la culture pour des milliers d’enfants et de jeunes sur un bassin de plus de 500 000 spectateurs dans plus de 150 lieux de diffusion.

Éducation à la paix thème 2018 proposé par Solidarité Laïque et Festimaj. L’éducation à la paix se conjugue avec l’éducation à la citoyenneté dont elle est complémentaire. Vous réalisez des films, clips, spots… autour de la résolution des conflits au sens large, de la promotion de la paix. Laissez libre cours à votre imagination !

Lire la lettre d'information 4 mai 2018

Lire la lettre d'information janvier 2018

Voir les films Festimaj 2017 sur cette thématique

Comment participer ?

Réalisateur, professeur, animateur… vous réalisez un court-métrage avec des enfants et des jeunes de 4 à 30 ans sur le thème proposé ou sur un thème libre, inscrivez et envoyez votre film avant le 15 avril.

Diffuseur participez à cette aventure unique : vous vous inscrivez avant le 15 mai, choisissez parmi les 10 programmes proposés, diffusez les films entre le 30 mai et le 30 juin et faites voter vos publics.

FESTIMAJ 2017

Bande-annonce "Dans les forêts de Sibérie" film de Safy Nebbou libre adaptation du roman de Sylvain Tesson.

César 2017 de la meilleure musique composée par Ibrahim Maalouf.

23 juin 2017 au cinéma l’Échiquier de Pouzauges. La projection sera suivie d'une rencontre avec son réalisateur

20h sur réservation 4€

Lire la lettre d'information avril 2017

Lire la lettre d'information mars 2017